白字戏《社长的女儿》移植与演出考（自豫剧张宇瑞本移植·一九六〇年代中期·唱词待补）
白字戏
2026-10-28
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著录与由来
白字戏是广东海丰、陆丰一带的地方剧种，用海陆丰方言演唱，二〇〇六年列入第一批国家级非物质文化遗产名录，编号Ⅳ-74。它的剧目分大锣戏、小锣戏两大类，小锣戏又有正板小锣、反线、民歌小调三种；脚色行当分生、旦、丑、净、公、婆、贴七行，故有「七子班」之称。旧时白字戏与正字戏同班，上半夜讲官话演正字武戏，下半夜说方言唱白字文戏，俗称「半夜反」，开台的《净棚》《八仙拜寿》《仙姬送子》《跳加冠》至今仍用官话，正是这段历史的遗痕。
唱腔以曲牌联套为主，一支曲牌由牌头、牌腹、牌尾三部分构成：牌头为两句唱词，字数四、六、七不等，起句多为四字句，第二句多为七字句。白字曲有轻六、重六、活五、反线四种宫调；大锣戏有帮腔，用大锣大鼓伴奏，干唱，其剧目、曲文、唱腔、器乐都与正字戏的曲戏部分十分接近，故潮州戏谚有「正字母生白字仔」之说。传统剧目以「八大连」为主：《英台连》（《同窗记》）、《陈三连》（《荔镜记》）、《高文举连》（《珍珠记》）、《秦雪梅连》（《三元记》）、《蒋兴哥连》（《珍珠衫》）、《王双福连》（《临江楼》）、《袁文正连》（《还魂》）、崔鸣凤连，另有《白鹤寺》《白蛇传》《访友记》《书琴缘》《天门阵》《白罗衣》等。整本戏多，折子戏少，以演文戏见长，擅演儿女恋歌。
一九五六年海丰县白字戏剧团定名之后，一九六二年曾组织人力抢救、挖掘、整理传统艺术，并在此基础上对剧目、表演特别是音乐作了改革尝试。其间整理演出的传统剧目有《扫窗会》《山伯访友》《陈三磨镜》《白鹤寺》《刘凤枝挂帅》等，移植演出的现代戏有《棠棣之花》《社长的女儿》《沙家浜》《金凤树》等。一九六九年剧团解散，一九七九年重建，此后又有《金叶菊》《刺吕后》《白罗衣》《放走曾荣》等。八十年代海丰县白字戏剧团每年平均演出约一百九十场，业余的白字戏班、曲班则遍及海陆丰城乡，有数十班之多。
《社长的女儿》原出豫剧。编者张宇瑞，河南方城人，学水利出身，一九五七年因改编《杀齐王》获奖调入河南省戏曲工作室，后被下放商丘。此剧即其在商丘所作，自述「住在很破的二层小楼上，啃着干馍，就着开水，七天七夜，一气呵成」。一九六三年一月由商丘专区豫剧团首演，张宇瑞时年二十七岁；剧本先在《河南日报》连载，继由河南人民出版社、中国戏剧出版社印行单行本，省内上百个专业剧团争演，郑州一地演出九十余场。一九六四年四月三日，周恩来观剧后与编导座谈，称「方向对头，演出努力」，提了九条意见；此后全国各剧种纷纷移植，北方昆曲剧院即于同年巡演至河南时向商丘豫剧团学习移植，由樊步义作曲、周仲春导演，洪雪飞饰林继红、韩建成饰林社长、秦肖玉饰老狐狸。
白字戏的移植，当在一九六四年以后。维基百科「白字戏」条把《社长的女儿》《朝阳沟》一并系于一九六二年抢救传统艺术一节之下，是行文的笼统；豫剧原作一九六三年一月才首演，一九六四年四月才有全国性的移植潮，白字戏不可能早于此。故本条目只记「一九六〇年代中期移植」，不坐实某年。
本 事
太行山区某人民公社。林社长收葬的烈士遗孤林继红，从小吃着蜜长大。她从专科学校毕业，满怀建设社会主义新农村的热情回到养父养母身边。
同村的女地主——社员背后叫她「老狐狸」——伪装老实，暗地散毒。她见继红幼稚、爱虚荣，便纵容儿子蒋为民去接近继红，想借这层关系摘掉地主帽子，重新夺回印把子。继红一无关防，竟与蒋为民往来。
麦收时节，社员们批评老狐狸破坏生产，继红却挺身而出为她辩护，与群众顶撞。不久继红骑马失慎、落驹犯错，彷徨不安，老狐狸见时机已到，公然唆使她潜逃。
林社长痛斥敌人，当众追述继红的惨痛家史——原来杀害她父亲的，正是老狐狸的丈夫。继红如梦初醒，在父亲墓前接过红旗，立志做一个合格的革命接班人。蒋为民亦深受教育。
场 次
白字戏此本的分场标目未见公开著录。据豫剧原作与各剧种移植本的通例，全剧以「回村—受诱—辩护—犯错—唆逃—诉史—醒悟」为骨干，场次在七场上下，「麦收」「墓前」两场为全剧的转关。白字戏的分场多寡、场目文字，文献无征，不敢以豫剧本臆定。
人 物 表
林 继 红（小旦，烈士遗孤，林社长养女）
林 社 长（老生，人民公社社长，继红养父）
社 长 妻（正旦，继红养母）
老 狐 狸（彩旦，女地主，伪善而阴狠）
蒋 为 民（小生，老狐狸之子）
社 员（杂，数人）
民 警（杂，一人）
（以上人物据豫剧原作与北方昆曲剧院移植本的脚色分配。白字戏行当本为生、旦、丑、净、公、婆、贴七行，其此本如何派角，未见著录）
拟写说明
这是一出紧跟政治形势的戏，主题鲜明，套路也普遍：革命后代险些被阶级敌人拉下水，老一代以家史唤醒新一代。当时同类作品甚多，此剧能脱颖而出，靠的是细节写得生动、人物写得饱满，唱词与台词都见文采。
也因此，它的唱词是最不该轻率移用的。豫剧唱豫东、祥符一路，白字戏唱白字曲，有帮腔，唱腔结构用曲牌连缀、滚唱与板眼变化相融，白字曲又有轻六、重六、活五、反线四调；同一段词，两下唱来句格全不相同。今网络所传此剧「经典唱段」，多是豫剧或某一移植本的听录，且上下文皆缺，概不采录。
故本剧唱词、念白均未拟写，留空待补录。他日若得海丰县白字戏剧团当年的演出本或老艺人的口述本，方可据以补入。
（唱词待补：白字戏此剧系自豫剧移植，本剧种之台本未见公开著录，故本剧全部唱词、念白均未拟写，留空待补录）
白字戏是广东海丰、陆丰一带的地方剧种，用海陆丰方言演唱，二〇〇六年列入第一批国家级非物质文化遗产名录，编号Ⅳ-74。它的剧目分大锣戏、小锣戏两大类，小锣戏又有正板小锣、反线、民歌小调三种；脚色行当分生、旦、丑、净、公、婆、贴七行，故有「七子班」之称。旧时白字戏与正字戏同班，上半夜讲官话演正字武戏，下半夜说方言唱白字文戏，俗称「半夜反」，开台的《净棚》《八仙拜寿》《仙姬送子》《跳加冠》至今仍用官话，正是这段历史的遗痕。
唱腔以曲牌联套为主，一支曲牌由牌头、牌腹、牌尾三部分构成：牌头为两句唱词，字数四、六、七不等，起句多为四字句，第二句多为七字句。白字曲有轻六、重六、活五、反线四种宫调；大锣戏有帮腔，用大锣大鼓伴奏，干唱，其剧目、曲文、唱腔、器乐都与正字戏的曲戏部分十分接近，故潮州戏谚有「正字母生白字仔」之说。传统剧目以「八大连」为主：《英台连》（《同窗记》）、《陈三连》（《荔镜记》）、《高文举连》（《珍珠记》）、《秦雪梅连》（《三元记》）、《蒋兴哥连》（《珍珠衫》）、《王双福连》（《临江楼》）、《袁文正连》（《还魂》）、崔鸣凤连，另有《白鹤寺》《白蛇传》《访友记》《书琴缘》《天门阵》《白罗衣》等。整本戏多，折子戏少，以演文戏见长，擅演儿女恋歌。
一九五六年海丰县白字戏剧团定名之后，一九六二年曾组织人力抢救、挖掘、整理传统艺术，并在此基础上对剧目、表演特别是音乐作了改革尝试。其间整理演出的传统剧目有《扫窗会》《山伯访友》《陈三磨镜》《白鹤寺》《刘凤枝挂帅》等，移植演出的现代戏有《棠棣之花》《社长的女儿》《沙家浜》《金凤树》等。一九六九年剧团解散，一九七九年重建，此后又有《金叶菊》《刺吕后》《白罗衣》《放走曾荣》等。八十年代海丰县白字戏剧团每年平均演出约一百九十场，业余的白字戏班、曲班则遍及海陆丰城乡，有数十班之多。
《社长的女儿》原出豫剧。编者张宇瑞，河南方城人，学水利出身，一九五七年因改编《杀齐王》获奖调入河南省戏曲工作室，后被下放商丘。此剧即其在商丘所作，自述「住在很破的二层小楼上，啃着干馍，就着开水，七天七夜，一气呵成」。一九六三年一月由商丘专区豫剧团首演，张宇瑞时年二十七岁；剧本先在《河南日报》连载，继由河南人民出版社、中国戏剧出版社印行单行本，省内上百个专业剧团争演，郑州一地演出九十余场。一九六四年四月三日，周恩来观剧后与编导座谈，称「方向对头，演出努力」，提了九条意见；此后全国各剧种纷纷移植，北方昆曲剧院即于同年巡演至河南时向商丘豫剧团学习移植，由樊步义作曲、周仲春导演，洪雪飞饰林继红、韩建成饰林社长、秦肖玉饰老狐狸。
白字戏的移植，当在一九六四年以后。维基百科「白字戏」条把《社长的女儿》《朝阳沟》一并系于一九六二年抢救传统艺术一节之下，是行文的笼统；豫剧原作一九六三年一月才首演，一九六四年四月才有全国性的移植潮，白字戏不可能早于此。故本条目只记「一九六〇年代中期移植」，不坐实某年。
本 事
太行山区某人民公社。林社长收葬的烈士遗孤林继红，从小吃着蜜长大。她从专科学校毕业，满怀建设社会主义新农村的热情回到养父养母身边。
同村的女地主——社员背后叫她「老狐狸」——伪装老实，暗地散毒。她见继红幼稚、爱虚荣，便纵容儿子蒋为民去接近继红，想借这层关系摘掉地主帽子，重新夺回印把子。继红一无关防，竟与蒋为民往来。
麦收时节，社员们批评老狐狸破坏生产，继红却挺身而出为她辩护，与群众顶撞。不久继红骑马失慎、落驹犯错，彷徨不安，老狐狸见时机已到，公然唆使她潜逃。
林社长痛斥敌人，当众追述继红的惨痛家史——原来杀害她父亲的，正是老狐狸的丈夫。继红如梦初醒，在父亲墓前接过红旗，立志做一个合格的革命接班人。蒋为民亦深受教育。
场 次
白字戏此本的分场标目未见公开著录。据豫剧原作与各剧种移植本的通例，全剧以「回村—受诱—辩护—犯错—唆逃—诉史—醒悟」为骨干，场次在七场上下，「麦收」「墓前」两场为全剧的转关。白字戏的分场多寡、场目文字，文献无征，不敢以豫剧本臆定。
人 物 表
林 继 红（小旦，烈士遗孤，林社长养女）
林 社 长（老生，人民公社社长，继红养父）
社 长 妻（正旦，继红养母）
老 狐 狸（彩旦，女地主，伪善而阴狠）
蒋 为 民（小生，老狐狸之子）
社 员（杂，数人）
民 警（杂，一人）
（以上人物据豫剧原作与北方昆曲剧院移植本的脚色分配。白字戏行当本为生、旦、丑、净、公、婆、贴七行，其此本如何派角，未见著录）
拟写说明
这是一出紧跟政治形势的戏，主题鲜明，套路也普遍：革命后代险些被阶级敌人拉下水，老一代以家史唤醒新一代。当时同类作品甚多，此剧能脱颖而出，靠的是细节写得生动、人物写得饱满，唱词与台词都见文采。
也因此，它的唱词是最不该轻率移用的。豫剧唱豫东、祥符一路，白字戏唱白字曲，有帮腔，唱腔结构用曲牌连缀、滚唱与板眼变化相融，白字曲又有轻六、重六、活五、反线四调；同一段词，两下唱来句格全不相同。今网络所传此剧「经典唱段」，多是豫剧或某一移植本的听录，且上下文皆缺，概不采录。
故本剧唱词、念白均未拟写，留空待补录。他日若得海丰县白字戏剧团当年的演出本或老艺人的口述本，方可据以补入。
（唱词待补：白字戏此剧系自豫剧移植，本剧种之台本未见公开著录，故本剧全部唱词、念白均未拟写，留空待补录）