南词戏《放风筝》本事与腔路考（八韵南词小戏·一九六二年采录·唱词待补）
南词戏
2026-10-29
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著 录
一九六二年冬，福建省音乐家协会派员专程到沙县，收集记录南词。
这一次采录的成果分两起：一起是南词的正曲，记了《花魁袖吐》《疯僧扫秦》《花亭相会》《昭君和番》《杨雄醉酒》《断桥相会》《借衣劝友》诸目的选段；一起是南词小戏，记了《姑嫂打渔》《卖草垫》《花子过关》《烟花自叹》《放风筝》《秋江》等。两起合起来，是南词由坐唱转为上台之后的一份实录。
《放风筝》就在小戏这一起里。它不是南词「四大曲王」之一——四大曲王是《断桥相会》《合钵收妖》《芦林相会》《昭君和番》——而是小戏一路的轻巧节目，唱的是春日出游、放筝取乐的一段闲情。
至一九九二年，三明市境内收存的南词传统曲目，尚有「四大曲王」与其他折子戏、小戏共十八本。《放风筝》是其中之一，然其本今未见刊印。
剧种情形
南词原是坐唱的曲艺。它最早起于江苏苏州，清代中期从浙江传入福建将乐，境内城乡组建班社坐唱戏文，演唱者五人至十人不等。在长期的演唱实践中，这一曲艺经民间艺人不断加工，吸收民歌小调之精华，逐步形成带有地方韵味的剧种。将乐一路的道白采用「土官话」，即带将乐方言腔的普通话。
它的唱词曲调为八韵，每韵由七字组成，一曲八句；腔调变化以八韵为中心展开。这一点最要紧：八韵是它的骨架，唱词不能随意长短。除基本唱腔正板、紧板、北调正板、数板之外，还有弦索、昆腔、北叠、外调等辅助唱腔，完整的一套里还有曲头、曲尾与串子调。
乐器用扬琴、琵琶、三弦、苏笛、京胡、二胡、板胡、笙、镜锣、铜钹、渔鼓等。曲会的规矩讲究：在古厅堂或庙宇正厅，挂桌帘、摆香案，掌鼓板者坐正中，主唱者依次分坐两边，各执乐器，按生、旦、净、末、丑行当扮唱；每场戏必先唱《天官赐福》，然后才唱别的曲目。
南词在南平的发展另有一脉。清嘉庆年间成立第一个班社「静逸轩」，参加者多是知识界人士与商人；道光年间有「以成社」；同治十年，南平天主教徒组织「三德堂」；光绪年间有「同乐轩」；民国五年至三十五年间，又有「鹤鸣社」「赓韵琴社」等。民国二十六年，顺昌县元坑洋坊农民自发组织「乐春社」，聘邵武师傅教习。
一九五三年，南平在原有清唱琴社的基础上成立第一个业余剧团，排演第一个传统小折戏《井台会》，演员从清唱坐弹开始走上舞台，按行当化妆演出，这是曲种向剧种迈出的第一步。此后城乡相继成立业余南词戏剧团，演出《秋江》《出塞》《吐袖》《牡丹对药》等；舞台语言也由「土官话」改为普通话，并向婺剧、京剧、昆剧学习表演科介。一九六〇年二月，南平市创办南词艺术学校，挖掘、整理、编印《南词音乐》作为教材。一九六四年，成立南平南词戏实验剧团。「文革」中剧团解散，至一九八一年五月方得恢复。
将乐一路则另走了一条路：一九六一年在省文化局建议下，着重以曲艺形式发展，强化说唱功能。表演形式设计为一个演员化妆，身前架一面凡鼓（两面中心突出、腹背可击），手执小鼓槌，击鼓说唱，旁加小乐队伴奏。此后编演了一批反映现代生活的节目，但基本上属旧曲谱套新词；南词演唱《赵顶良书记治水》曾被选送参加「上海之春」音乐会演出。
本 事
此剧演春日出游、放筝取乐的一段。
三月天气，姐妹（一说姑嫂）二人梳妆出房，禀过母亲，出城踏青。一路行来，看山看水，说些闲话，把风筝放到五里墩外的空场上去。风筝是篾扎纸糊的，或作蝴蝶，或作蜈蚣，尾巴上还系着响铃，风一紧，半空中便叮咚作响。
放到兴头上，风忽然转了向，线一松，筝便飘远；二人追赶不及，眼看它落到不知何处，只好罢了，怏怏归家。
这类小戏没有是非，没有官司，也没有悲欢离合，全凭一副好心情撑着。它的看处有三层：一是看景，一路的春色都要唱到；二是看筝，风筝的形状、颜色、飞翔的姿态要唱得活；三是看人，姐妹二人的口角、笑闹、争强、懊恼，都要在这短短一折里见出性情来。
场 次
本剧为南词小戏，单场到底，不分场。上场人物自出房、禀母、出门、放筝、断线、归家，一气演完，中间不作分场标目。
人 物 表
本剧人物表未见著录，兹就同名时调的通行关目列之：
姐 旦（或作姑，年稍长，主事者）
妹 贴旦（或作嫂，年幼，多嘴好闹）
母 （不出场，白口中提及；亦有本子令其出场问讯者）
按：南词小戏多二小、三小之体，登场人数不出二三人。此剧各本角色之名与人数互有增损，未见沙县采录本原目，故只列通行关目所见者，不悬拟姓名。
须先辨者
其一，《放风筝》是南北共有的名目，各地皆有，词却大不相同。赣西萍乡采茶戏的传统剧目里有《放风筝》，湖南花鼓、常德丝弦、四川清音也都有，河北、东北一带又有同名的民歌小调。这些本子各唱各的腔，各用各的句格，彼此不能相通。
其二，坊间流传的两路词，都不是南词本。一路是「三月里来是清明，姐妹二人去踏青」，句末缀「哪咿呀呼嗨」一串衬字，那是北方民歌的唱法；一路是「闲来无事放风筝，手拿一只篾扎的纸褙的花蝴蝶」，长短参差，衬字满纸，那是清音一路的唱法。南词的唱词是八韵，每韵七字，一曲八句，句格齐整而不靠衬字撑腔。以这两路词去填南词的谱，一开口就散了板。
其三，南词由坐唱而来，唱时讲究「一人主唱，众人各执乐器」，帮腔与接调都有定式；上台之后的南词戏虽已化妆分行，唱法仍带坐唱的底子。这一点与采茶、花鼓一路的载歌载舞不同，取本时须留意。
拟写说明
《放风筝》这样的戏，看似最不要紧，其实最见一个剧种的家常。它没有故事，只有日子——春日、好风、姊妹、纸鸢，四样东西凑起来，就是一台戏。旧时曲会唱它，是为正戏之前垫一段轻的；今日看它，看的正是那份轻。
南词的处境，也在这份轻里显出来。它由苏州的坐唱传到闽北，落地两百多年，腔调改了些，规矩守住了：八韵还是八韵，桌帘香案还是桌帘香案。一门艺术能守两百年，靠的不是热闹，是规矩。所以它的本子虽少，格律却严；宁可不唱，不肯乱唱。
（唱词待补：本剧台本现存一九六二年冬福建省音乐家协会沙县采录记录稿，未刊；南平、将乐、沙县诸地老艺人口传的演出本亦未整理付印，故本剧全部唱词、念白均未拟写，留空待补录）
一九六二年冬，福建省音乐家协会派员专程到沙县，收集记录南词。
这一次采录的成果分两起：一起是南词的正曲，记了《花魁袖吐》《疯僧扫秦》《花亭相会》《昭君和番》《杨雄醉酒》《断桥相会》《借衣劝友》诸目的选段；一起是南词小戏，记了《姑嫂打渔》《卖草垫》《花子过关》《烟花自叹》《放风筝》《秋江》等。两起合起来，是南词由坐唱转为上台之后的一份实录。
《放风筝》就在小戏这一起里。它不是南词「四大曲王」之一——四大曲王是《断桥相会》《合钵收妖》《芦林相会》《昭君和番》——而是小戏一路的轻巧节目，唱的是春日出游、放筝取乐的一段闲情。
至一九九二年，三明市境内收存的南词传统曲目，尚有「四大曲王」与其他折子戏、小戏共十八本。《放风筝》是其中之一，然其本今未见刊印。
剧种情形
南词原是坐唱的曲艺。它最早起于江苏苏州，清代中期从浙江传入福建将乐，境内城乡组建班社坐唱戏文，演唱者五人至十人不等。在长期的演唱实践中，这一曲艺经民间艺人不断加工，吸收民歌小调之精华，逐步形成带有地方韵味的剧种。将乐一路的道白采用「土官话」，即带将乐方言腔的普通话。
它的唱词曲调为八韵，每韵由七字组成，一曲八句；腔调变化以八韵为中心展开。这一点最要紧：八韵是它的骨架，唱词不能随意长短。除基本唱腔正板、紧板、北调正板、数板之外，还有弦索、昆腔、北叠、外调等辅助唱腔，完整的一套里还有曲头、曲尾与串子调。
乐器用扬琴、琵琶、三弦、苏笛、京胡、二胡、板胡、笙、镜锣、铜钹、渔鼓等。曲会的规矩讲究：在古厅堂或庙宇正厅，挂桌帘、摆香案，掌鼓板者坐正中，主唱者依次分坐两边，各执乐器，按生、旦、净、末、丑行当扮唱；每场戏必先唱《天官赐福》，然后才唱别的曲目。
南词在南平的发展另有一脉。清嘉庆年间成立第一个班社「静逸轩」，参加者多是知识界人士与商人；道光年间有「以成社」；同治十年，南平天主教徒组织「三德堂」；光绪年间有「同乐轩」；民国五年至三十五年间，又有「鹤鸣社」「赓韵琴社」等。民国二十六年，顺昌县元坑洋坊农民自发组织「乐春社」，聘邵武师傅教习。
一九五三年，南平在原有清唱琴社的基础上成立第一个业余剧团，排演第一个传统小折戏《井台会》，演员从清唱坐弹开始走上舞台，按行当化妆演出，这是曲种向剧种迈出的第一步。此后城乡相继成立业余南词戏剧团，演出《秋江》《出塞》《吐袖》《牡丹对药》等；舞台语言也由「土官话」改为普通话，并向婺剧、京剧、昆剧学习表演科介。一九六〇年二月，南平市创办南词艺术学校，挖掘、整理、编印《南词音乐》作为教材。一九六四年，成立南平南词戏实验剧团。「文革」中剧团解散，至一九八一年五月方得恢复。
将乐一路则另走了一条路：一九六一年在省文化局建议下，着重以曲艺形式发展，强化说唱功能。表演形式设计为一个演员化妆，身前架一面凡鼓（两面中心突出、腹背可击），手执小鼓槌，击鼓说唱，旁加小乐队伴奏。此后编演了一批反映现代生活的节目，但基本上属旧曲谱套新词；南词演唱《赵顶良书记治水》曾被选送参加「上海之春」音乐会演出。
本 事
此剧演春日出游、放筝取乐的一段。
三月天气，姐妹（一说姑嫂）二人梳妆出房，禀过母亲，出城踏青。一路行来，看山看水，说些闲话，把风筝放到五里墩外的空场上去。风筝是篾扎纸糊的，或作蝴蝶，或作蜈蚣，尾巴上还系着响铃，风一紧，半空中便叮咚作响。
放到兴头上，风忽然转了向，线一松，筝便飘远；二人追赶不及，眼看它落到不知何处，只好罢了，怏怏归家。
这类小戏没有是非，没有官司，也没有悲欢离合，全凭一副好心情撑着。它的看处有三层：一是看景，一路的春色都要唱到；二是看筝，风筝的形状、颜色、飞翔的姿态要唱得活；三是看人，姐妹二人的口角、笑闹、争强、懊恼，都要在这短短一折里见出性情来。
场 次
本剧为南词小戏，单场到底，不分场。上场人物自出房、禀母、出门、放筝、断线、归家，一气演完，中间不作分场标目。
人 物 表
本剧人物表未见著录，兹就同名时调的通行关目列之：
姐 旦（或作姑，年稍长，主事者）
妹 贴旦（或作嫂，年幼，多嘴好闹）
母 （不出场，白口中提及；亦有本子令其出场问讯者）
按：南词小戏多二小、三小之体，登场人数不出二三人。此剧各本角色之名与人数互有增损，未见沙县采录本原目，故只列通行关目所见者，不悬拟姓名。
须先辨者
其一，《放风筝》是南北共有的名目，各地皆有，词却大不相同。赣西萍乡采茶戏的传统剧目里有《放风筝》，湖南花鼓、常德丝弦、四川清音也都有，河北、东北一带又有同名的民歌小调。这些本子各唱各的腔，各用各的句格，彼此不能相通。
其二，坊间流传的两路词，都不是南词本。一路是「三月里来是清明，姐妹二人去踏青」，句末缀「哪咿呀呼嗨」一串衬字，那是北方民歌的唱法；一路是「闲来无事放风筝，手拿一只篾扎的纸褙的花蝴蝶」，长短参差，衬字满纸，那是清音一路的唱法。南词的唱词是八韵，每韵七字，一曲八句，句格齐整而不靠衬字撑腔。以这两路词去填南词的谱，一开口就散了板。
其三，南词由坐唱而来，唱时讲究「一人主唱，众人各执乐器」，帮腔与接调都有定式；上台之后的南词戏虽已化妆分行，唱法仍带坐唱的底子。这一点与采茶、花鼓一路的载歌载舞不同，取本时须留意。
拟写说明
《放风筝》这样的戏，看似最不要紧，其实最见一个剧种的家常。它没有故事，只有日子——春日、好风、姊妹、纸鸢，四样东西凑起来，就是一台戏。旧时曲会唱它，是为正戏之前垫一段轻的；今日看它，看的正是那份轻。
南词的处境，也在这份轻里显出来。它由苏州的坐唱传到闽北，落地两百多年，腔调改了些，规矩守住了：八韵还是八韵，桌帘香案还是桌帘香案。一门艺术能守两百年，靠的不是热闹，是规矩。所以它的本子虽少，格律却严；宁可不唱，不肯乱唱。
（唱词待补：本剧台本现存一九六二年冬福建省音乐家协会沙县采录记录稿，未刊；南平、将乐、沙县诸地老艺人口传的演出本亦未整理付印，故本剧全部唱词、念白均未拟写，留空待补录）